Durante años, el diseño especulativo fue entendido como una herramienta para imaginar futuros posibles. Con Not Here, Not Now, Dunne & Raby llevan esa conversación a un terreno más incómodo —y más potente—: no solo especular sobre “qué viene”, sino problematizar qué entendemos por realidad.
Lo más valioso del libro, y también de la reseña de Masaki Iwabuchi, es ese desplazamiento de foco: del diseño como respuesta funcional al diseño como dispositivo filosófico. Si Speculative Everything abrió la puerta entre diseño afirmativo y diseño crítico (A/B), esta nueva etapa sugiere otra capa, donde el objetivo ya no es simplemente proponer alternativas viables, sino trabajar con lo aparentemente imposible para revelar los límites culturales, políticos y perceptivos de nuestro presente.
En ese sentido, Not Here, Not Now no habla solo del futuro: habla del ahora. En un contexto marcado por crisis climática, fragmentación geopolítica y fatiga tecnológica, lo “real” se volvió inestable. Y cuando lo real se vuelve inestable, diseñar ya no consiste en optimizar productos, sino en reimaginar marcos de existencia. Ahí aparece una idea clave: el futuro no nace únicamente de tendencias externas, sino de una revisión interna de valores, deseos y propósito colectivo.
Para la práctica creativa contemporánea, este enfoque tiene consecuencias concretas. Implica pasar de briefs centrados en usabilidad inmediata a preguntas más densas: ¿qué mundo legitima este diseño?, ¿qué excluye?, ¿qué posibilidades cancela antes de nacer? En otras palabras, no se trata de abandonar la funcionalidad, sino de expandir el campo del diseño hacia una dimensión cultural y ontológica.
En resumen: Not Here, Not Now funciona como una actualización necesaria del pensamiento especulativo. Menos “futuro como tendencia”, más “futuro como interrogación profunda”. Para quienes trabajamos entre diseño, tecnología y narrativas de futuro, esta transición no es opcional: es el nuevo terreno de juego.
Fuente: Medium
